コシノヒロコ氏の新たな魅力を探る展覧会『(UN)KNOWN HIROKO KOSHINO ー新説／真説コシノヒロコー』が東京都現代美術館で開催

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『(UN)KNOWN HIROKO KOSHINO ー新説／真説コシノヒロコー』開催

日本のファッション界を長きにわたり牽引してきたデザイナー、コシノヒロコ氏の展覧会『(UN)KNOWN HIROKO KOSHINO ー新説／真説コシノヒロコー』が、2026年5月26日から7月26日まで東京都現代美術館にて開催されます。

この展覧会は、コシノヒロコ氏の創作活動を現代的な視点から再評価し、その本質的な価値と広がりを深く掘り下げます。

コシノヒロコ氏について

コシノヒロコ氏は、1937年大阪・岸和田生まれのファッションデザイナーです。文化服装学院在学中に日本デザイナー協会デザインコンクールで1位を受賞し、1964年には大阪・心斎橋にオートクチュール・アトリエを開設しました。1977年以降は東京コレクションに継続して参加し、1978年には日本人として初めてローマのアルタ・モーダに参加するなど、パリ、上海をはじめ世界各地でコレクションを発表してきました。

ファッションの領域を超え、異分野のアーティストとのコラボレーションを通じた表現活動も国内外で積極的に展開しています。

展覧会の見どころ

01 圧巻のコシノヒロコ・ワールド

半世紀を超えるキャリアの中で生み出されてきた約200点のオートクチュール作品と約130点の絵画作品に加え、墨絵、アクリル画、油彩、タペストリー、歌舞伎座公演で使用された舞台幕、長唄の映像など、コシノヒロコ氏がこれまでに展開してきた多彩な表現が一堂に会します。

02 コシノヒロコ氏の表現史と時代の対話

日本のクリエイションが国際的な存在感を高めた時代の動向と照らし合わせながら、コシノヒロコ氏の表現史と時代精神の関係性が浮き彫りにされます。田中一光氏の『冬季オリンピック札幌大会’72[試作]』、石岡瑛子氏のPARCO広告ポスター、倉俣史朗氏の『ミス・ブランチ』など、時代を代表する作品と共にコシノヒロコ氏のコレクションが展示され、深い対話が生まれます。

03 世代を超えたコラボレーション

フランス・パリを拠点に活動する現代アーティスト、マティルド・ドゥニーズ氏とのコラボレーションが実現しました。コシノヒロコ氏の過去のコレクションアイテムやテキスタイルを取り入れた立体作品が制作され、時間と文化を横断する新たな対話が表現されています。

04 創造に触れるインスタレーション

コシノヒロコ氏のコレクションの特徴である、ゼロから開発されるテキスタイルと大胆な色彩表現。その源泉となるスケッチと合わせて紹介されます。また、展示されている洋服に実際に触れることで、一点一点のテキスタイルの質感や重さなど、その魅力を体感できるインスタレーションも設けられています。

05 原体験と未来への恩返し

コシノヒロコ氏は、自身の美学を育んでくれた祖父と母への感謝、そして未来への恩返しとして、2024年より始動した「ネクスト・クリエイション・プログラムこどもファッションプロジェクト」を監修しています。本展では、このプロジェクトで子どもたちが制作した作品も展示され、子どもたちの感性や才能とコシノヒロコ氏の出会いが紹介されます。

マティルド・ドゥニーズ氏とのコラボレーション

今回の展示では、フランス・パリを拠点に活動する現代アーティスト、マティルド・ドゥニーズ氏とのコラボレーション作品《Where Stories Linger》が発表されます。ドゥニーズ氏は、廃棄されたオブジェクトや自身の過去の絵画、映画のセットや広告制作現場から回収した塗料などを用いた「コスチューム・ペインティング」と呼ばれる手法で知られています。

本コラボレーション作品は、ドゥニーズ氏が展開してきた彫刻的な縫製作品を基盤とし、廃棄された日常的オブジェクトや自身の絵画を切断・再構成するプロセスを通じて制作されました。コシノヒロコ氏の過去のコレクションに用いられた衣服やテキスタイルが素材として取り入れられ、アーティストの実践とデザイナーのアーカイブとの間に新たな対話が生まれています。

コシノヒロコ氏の力強い色彩と大胆なテキスタイル表現、そしてドゥニーズ氏の優美でありながら緊張感を孕んだ色彩が重なり合うことで、両者の感覚は対比と調和の間に独自の均衡を見出しています。作品には幾何学的かつグラフィカルな要素が随所に配され、明快さと複雑さが同時に立ち現れるでしょう。衣服と身体、過去と未来、東洋と西洋といった差異を内包しながら、それらは対立することなく緩やかに交錯し、共存的な関係性が浮かび上がります。

マティルド・ドゥニーズ氏は、1986年フランス・サルセル生まれで、絵画、インスタレーション、彫刻的構成、パフォーマンス、映像など多様なメディアを横断する制作を行うアーティストです。廃棄されたオブジェクトや自身の過去作品を素材として再構成する制作で知られ、断片化した現代の風景から新しい意味や形を引き出す作品を発表してきました。日本初個展はペロタン東京で3月24日～6月27日に開催されました。

ペロタン東京: https://www.perrotin.com/

展覧会に向けた新しいビジュアルの制作

本展では、アートディレクションにSTUDIO KIGI & を迎え、歴代のコレクションに新たな息吹を与えています。

STUDIO KIGI & は、植原亮輔氏と渡邉良重氏によるクリエイティブユニット・KIGIを筆頭に、アートディレクター、グラフィックデザイナー、ウェブディレクター、プロデューサーなどで構成されるクリエイティブスタジオです。クリエイティブディレクションやアートディレクションのほか、芸術祭への参加や作品制作にも取り組んでいます。

オフィシャルサイト: http://ki-gi.com/
インスタグラム: https://www.instagram.com/studio_kigi_and/?hl=ja

展覧会に向けて、コシノヒロコ氏のスタイリングチームに加え、フォトディレクションにSTUDIO KIGI &、フォトグラファーに岡本充男氏、ヘアメイクに石川ひろ子氏を迎えて、新しいビジュアルが撮り下ろされました。これまでのコシノヒロコ氏とは一線を画す、「UNKNOWN」なコシノヒロコ氏をイメージさせるビジュアルが制作されています。